[DANSK]

 

'THERESHOLD'

 

DA:

Udstillingen ” THRESHOLD”, er en dou udstilling , hvor Islandske Bjarni Tor Petursson  og Melou Vanggaard, har skabt en sanselig og undersøgende udstilling. De to kunstnere har forholdt sig til D7’s atmospherisk stemning og har med det gennemgående greb ”mørke” arbejdet sig ind på en helhed, der giver et touch af mystik i værkerne, som spænder over flere genre.

 

Bjarni Tor Pétursson film  dykke ned i tanken om  tomrum ved at bruge matte sorte baggrunde og filmkulisser, som  afgrænse synfeltet under optagelserne. Filmens  projiceret på sortmalet skærm, som understregen det monokrome univers. Filmen, Hybris, viser forsøget på at forlade det tomrum, og trangen til at erstatte det. Pétursson værker spørger om vi har trådt så langt ind i en verden af simulacra, at det nu er blevet helt muligt at tale om en simuleret tomhed - en tomhed mere frygtindgydende end den reelle.

 

Melou Vanggaard viser igennem geometriske skulpturer og maleri en undersøgelse af matematikken som æstetiske udtryk og mødet med tilfældigheden og skæve gentagelser. Med udgangs i Christian Sophus Juel Kolds, et lille geometrisk objekt, der har været i Vanggaards familie i over 100 år, og hvis oprindelse og funktion der stadig bliver draget tivlv om, har hun skabt sin installation.

 

​

 [ENGLISH]

 

’THRESHOLD’

An Exhibition by:

 Melou Vanggaard & Bjarni Tor Petursson

 

 

When "Projektrum D7" opens up for this falls exhibitions It´s with a co-created exhibitions. "THRESHOLD", where the icelandic artist Bjarni Tor Petursson and Danish artist Melou Vanggaard have created a sensory and explorative exhibition. The two artists have taken into consideration the atmosphere of "Projektrum D7" and by working with the keyword "darkness" they have given their works, that spans over a array of genres, a mystical touch.

 

Bjarni Tor Petursson's films delve into the idea of the void by using matte black backdrops and film sets to demarcate the subjects while filming. These films are projected on black painted boards in the installations. The film, Hubris, in this exhibition draws on the attempt to abandon the void, and the urge to replace it. Petursson's works ask if we have stepped so far into the world of simulacra that it has now become entirely possible to speak of an simulated emptiness - an emptiness more terrifying than the real one.

Though her geometrical structures and paintings Melou Vanggaard work with a look at mathematics with an aesthetic expression and a meeting with coincidence/randomness and distorted repeats. With starting point in Christian Sophus  Juels block, a little geometrical figure that has been her family’s possession for over 100 years and which function and origin are still unknown, she has created collages and objects for the exhibition.